بدأت في كتابة هذا المقال للإجابة على سؤال: ماذا تريد المؤسسات من الفنانين؟ لكني أريد أن أغتنم هذه الفرصة للتفكير فيما وراء هذه الثنائية المضادة. تتكون المؤسسات الفنية من أفراد يرغبون في جعل الفن ممكن. يجب على السؤال أن يكون: ماذا يريد الفنانون، بشكل جماعي، من مجموعة منظمة بشكل جماعي من الممارسين المبدعين؟

قد يبدو هذا وكأنه حبل من الأفكار المجردة يجب اتباعه مقارنة بالسؤال الذي تلقيته، لكن لا داعي لأن يكون كذلك. إن التفكير في المؤسسات كمجموعة من الناس من شأنه أن يؤثر على كيفية تعامل الفنان مع المؤسسات. تود التقديم للحصول على منحة؟ فكر في لجنة التحكيم التي تقرأ استمارة التقديم كمجموعة من الأفراد، وليس ككتلة مجهولة الهوية من اللوائح والبيروقراطية. استمارة التقديم هي دعوى لإقناع مجموعة من الأفراد بأنهم يريدون العمل معك على تحقيق ما تريده.؟

هذا، مثل أي تحول آخر في المنظور والممارسة، قول أسهل من فعله، لأن المتغيرات التي تدخل الصورة لا تعد ولا تحصى. إن استثمار الطاقات التنظيمية والإبداعية في مكان العمل مرهق. في الواقع، الأفراد ليسوا دائمًا كرماء ومهتمين، والهيكل المبني في ظل اقتصاد إنتاجي رأسمالي يعير اهتمامه فقط لمظاهر الدعم المجتمعي. لكن هذا التحول يسمح لنا بطرح سؤال جديد: كيف يمكننا كأفراد -سواء العاملين في المؤسسات أو الممارسين المستقلين- أن ندعم بعضنا البعض باستخدام القوة التي تستعيرها المؤسسات دون إعادة إنتاج ضررها؟

للتفكير بشكل أفضل في هذا الأمر، سأبدأ بتحديد نوع المؤسسات التي أستخدمها في هذا التمرين الفكري. فأنا أعمل في الإمارات العربية المتحدة، وتركز تجربتي بالتأكيد على القطاع غير الربحي لبيئة الفن هنا. سأركز أفكاري على مؤسسات العرض والمنح أثناء عملها في هذا السياق، سواء كانوا يعملون على جمع الفن أم لا.؟

من المؤكد أن هناك افتراضًا شائعًا بأن الفنانين العاملين، على عكس غيرهم من الممارسين العاملين بالمؤسسات، يعملون فقط في مؤسسة لأنهم لا يستطيعون إعالة أنفسهم من خلال ممارساتهم الفنية. أجد هذا تبسيطًا مفرطًا للسياق الذي يعمل فيه الفنانون، ولكنه أيضًا فصل عرضي لأهليتنا وخبرتنا كفنانين وعاملين بالمؤسسات. أعتقد أنه حان الوقت لإجراء نقاش أكثر شفافية حول الفنانين في المؤسسات الثقافية، في الإمارات العربية المتحدة وخارجها.؟

إنه نقاش صعب لأن كلتا المجموعتين تميلان إلى الاحتفاظ ببعضهما البعض داخل حدودهما المعروفة، وفي بعض الحالات يتم إنشاء هياكل مؤسسية كاملة على هذا الفصل التام. في المناصب السابقة التي شغلتها، لم يكن المفترض من عملي كفنانة أن يستنزف وقتي من التاسعة إلى الخامسة فحسب، بل شعرت بأنها طريقة وقائية -الطاقة التي أبذلها في الوظيفة اليومية كانت منفصلة عن تلك التي أبذلها في ممارستي الفنية. بدا التقسيم سهلاً وبسيطًا، فقد سهّل لي أن أغادر بعد الخامسة مساءً، للحفاظ على الربيع كموسم للعمل المكتبي والصيف كموسم لممارستي الفنية. فقد سهّل لي أيضًا عدم التفكير كفنان في العمل، ولكن كمورد للاستخراج -للعمل ضمن الهيكل الذي تم إعداده لي كموظفة: الفنان كعميل، وعملي كشيء قابل للاستبدال والتكرار، ونفسي التي يمكن الاستغناء عنها إذا لم أضف قيمة نوعية لهذا المكان. هذا يعني أنني أستطيع أن أعمل، ولكن ليس بروح. يمكنني إعطاء ساعات، ولكن ليس الطاقة.؟

وهكذا شعرت بالحماية. لقد كان شيئًا دفعت من أجله وأعيد إنتاجه. وقد انعكس أيضًا على كيفية تعامل القيمين الفنيين مع أولئك منا الذين يضعوا قبعات مختلفة، إذا التقوا بنا أولاً كفنانين أو كممارسين عاملين بالمؤسسات. يتواجد الممارسين العاملين بالمؤسسات في هذه البيئة فقط لخدمة «الطبقة الإبداعية». ومن المتوقع أن تكون مداخلاتهم إدارية وتسهيلية. وبالتالي فقد ساعد هذا في الحفاظ على ذلك الانقسام -وجدت نفسي فقط أكشف عن ممارستي الإبداعية في مناسبات نادرة، وبالتالي أكبح أي من مداخلاتي أثناء عملي المؤسسي -لما أتخيله هو إحباط العديد من «العملاء» الفنانين.؟

يستمر الفنانين في حماية ممارساتهم من أصحاب العمل ونظرة عالم الفن الذي لا يفضل الفنانين العاملين، مما يغذى وجهة نظر استخلاصية للمؤسسات -كمساحات للبيروقراطية والإنتاج وحتى الحكم الأخلاقي. مفاهيم مبنية على اقتصاد النقص بدلاً من الكرم، ماديًا وفكريًا، والأهم من ذلك: فيما يتعلق بالرعاية.؟

في نقاشات سابقة مع الأصدقاء، ظهر سؤال مهم: ماذا نريد كفنانين من المؤسسات؟

هل أن يتم وضع نهاية كلية لها؟ ربما تحتاج أنواع معينة من المؤسسات إلى ذلك، ربما لا، أو ربما لا تحتاج إلى ذلك كليًا. هل يمكننا النظر إلى المؤسسات على أنها أكثر من مجرد كتل متجانسة ومتراصة من الحجر الصلب، وبدلاً من ذلك كمساحات منظمة (يحتمل أن توفر الرعاية) تتكون من أفراد؟ هل هذا ممكن مع مستوى التعتيم الذي يرتبط في الغالب بطريقة عمل المؤسسة، وهل هذا ممكن مع وجود قيود ولوائح تُفرض على مجموعات من الأفراد ينظمون أنفسهم معًا ليصبحوا مؤسسة؟

لا أعرف ما إذا كان الأمر كذلك، لكنني أعتقد أنها مهمة تستحق السعي نحوها، وتبدأ من اتجاهات متعددة. يبدأ الأمر بإقرار العاملين في المؤسسات بأنهم جزء من علاقة تكافلية مع العاملين المبدعين -لا ينبغي للمؤسسات أن تقدم خدمات، بل يجب أن تقدم مساحة ورعاية. يتعامل الممارسون الإبداعيون مع العاملين في المؤسسات على أنهم أكثر من منظمي الإنتاج الثقافي، ولكن يتعاملون معهم كرفاق وعاملين مبدعين وممارسين لديهم نفس القدر من الاهتمام في مجتمع من الفنانين ذات قوة وكرم.؟